探索音樂治療

花藝設計師考照班課程內容將提供三種考照選擇，學員可依需求於開課日和老師議定考照種類（可諮詢老師意見），老師將依據學員所選擇的證照別教授課程。
Ⅰ、NFD證照： 財團法人日本花藝設計師協會(NFD)， 成立於1967年（昭和42年），1969 年經文部大臣（今文部科學大臣）審核通過後，成為正式認證之花藝設計師社團。以有效推廣花藝暨相關藝文活動為宗旨，為一全國性之社團。 此外，NFD 也以日本代表團身分參加由29個國家的花藝設計師組織所集結而成之國際性花藝社團WAFA(The World Association of Flower Arrangers），並定期參與 WAFA所主辦，三年一次的「世界大會」。透過活動加深與全球花壇的交流。 此外，並與德國FDF(Fachverband Deutscher Floristen 德國花藝專家協會）維持良好交誼，不定期有講師徵聘、參訪德國當地花藝講習等互動往來。期能透過國際化的視野，達到花藝造型技術之交流，為花藝技術之提升做努力。
Ⅱ、ＡＦＣＡ證照： ＡＦＣＡ亞洲花藝文化協會由日本花阿彌花藝學校校長創辦，從學校系統學習歐洲花卉設計的核心，課程知識和獨創性將指導花藝設計的基礎知識開始到掌握設計師所需的技能，傳承更多的設計理論與新理念，提高插花技術儲備第二專長考取國際花藝設計師證照。本課程中使用的教科書不僅說明每個項目的主題，製作技巧，尚提供合適的花卉材料，授課時的教學建議，花卉文化背景，文化訊息等。
III台灣築環境美學交流協會 築環境美學，是構築生活環境的一種美學，以築起名是為美學由心築起，由生活空間築起，由活動環境起，由人與人之間互動築起，由人與自然互動築起，再回到自己內心深處，感受靜寂之美，感受豐華之美，感受和諧之美，感受律動之美。因應東西方美學及各國民情文化的區別，美學發展出各式各樣的精彩性及多樣性，本會以培養花藝設計師為主要任務，提供多方位及不同類型的選擇性教育，推廣並輔導專業人才的產出，提升就業機會及教學方向。

一、課程概述
早在1995年出國進修藝術治療之前，就驚訝地從文獻案例中發現，運用藝術與遊戲的治療是非常有效、有趣，又迷人的。為什麼這樣呢？因為藝術與遊戲，基本上是跳脫傳統主流慣用的既有口語教導，採用創造的思維與作法，因此會有新啟發，就慢慢碰觸到有活出一種全新生命的神奇感受，而且效果出乎意料的好。
    藝術治療具有藝術的奧秘與治療的務實，本課程選取文獻及實際案例，仔細探索其理念、智慧與運作技巧。因此來修課的人，不論專業人員或一般普羅大眾，都可以從其中獲得許多學習與成長，專業進修、提升自己或幫助他人，從自我修練到生活中棘手問題的思考與解決方向，都變成很有意義的事情。
    課程中介紹案例故事，包括緘默兒童、受暴青少年、性侵倖存女童、面臨被領養或父母爭奪監護權的兒童、中年婦女、母女糾結、身心障男性親職、隔代教養、長者與臨終、家庭、精神疾病，及監獄中的藝術治療。摘出重點觀念與技巧，修課的人有機會與生活中的相關問題做連結應用，視需要進行技巧演練，也透過小創作活動，體驗自發性圖畫的魅力和快樂。本課程也將針對「藝術」進行分析性了解，包括創造、美學，與象徵。
    藝術治療是新興的助人專業，是理論與實務結合的學問，因此本課程也希望鍛鍊學員對個案的觀點、評析、倫理態度學習，及基本的記錄撰寫。

二、藝術治療精要概念

1. 榮格說：助人最重要的不是給處方，而是幫助他發揮本身已經具備的「創造潛能」。
2. 溫尼克強調：一個人唯有能夠「遊戲」，他才會有「創造力」；唯有在發揮「創造力」時，他才真正擁有「自我」（self）。
3. 比昂(Wilfred Bion)的「涵容」概念：對孩子(或案主)的無理取鬧及強烈情緒，都能加以包容、咀嚼與接納，之後再回饋給孩子的是孩子能接受的模式。因此孩子能體驗到：在某人的心裡擁有一個空間，以及能被瞭解。透過這樣的模式，孩子逐漸能發展自己的思考能力，最終在自己的心裡發展出一個空間，這是未來所有學習的先決條件。

三、課程目標
1. 充分了解並體驗「創造」、「遊戲」及「涵容」。
2. 對空間及對自己增進敏銳覺察，進而關懷自己與他人。
3. 創造性思考與運用，不至受限傳統固定價值觀與方式。
4. 學習涵容，對於許多難以忍受的人事物，知道如何面對處理。
5. 從了解辛苦的個案故事中，拓展對人事物的深刻關切與視野。
6. 學習碰觸到自己的潛意識，增進不可思議內在潛能。
7. 對藝術的分析性瞭解有所琢磨：創造、美學與象徵。
8. 學習記錄撰寫及倫理態度。

品味，就是將藝術體驗轉化成生活動能，每個人都可以利用這種動能把自己變成「藝術品」。 ──建築作家 陳世良
「美術學士學分班」系列課程，期望帶給您『美學的品味．藝術的饗宴』。

本期【美術學士學分班】開設課程：
A、水墨工筆班：每週一，夜間上課（7：00-9：40）共18週，省政大樓上課
B、漆藝-金繕：每週二，夜間上課（7：20-10：00）共18週，美術系館上課
C、古典油畫技法：每週四，夜間上課（7：00-9：40）共18週，美術系館上課。
D、東山魁夷的四季以及膠彩紙本創作：每週四，夜間上課（7：20-09：40）共18週，美術系館上課。
E、色彩理論與應用(一) 視覺設計：每週四，夜間上課（7：00-09：00）共18週，省政大樓上課。
F、速寫彩繪創作：每週六，下午上課（2：20-5：00）共18週，美術系館上課
G、素描(三)：每週六，下午上課（2：20-5：00）共18週，美術系館上課


透過教學現場的示範與解析、詳細說明油畫材料運用的方式、佐以課堂實際操作與練習，期待能帶領學員發現油畫媒材的獨特體驗，並對特定的主題擬定適當的製作程序與步驟，逐步地感受古典油畫的魅力與奧妙，並增進個人欣賞藝術的能力，建立屬於自己的審美觀。

品味，就是將藝術體驗轉化成生活動能，每個人都可以利用這種動能把自己變成「藝術品」。 ──建築作家 陳世良
「美術學士學分班」系列課程，期望帶給您『美學的品味．藝術的饗宴』。

本期【美術學士學分班】開設課程：
本期【美術學士學分班】開設課程：
A、水墨工筆班：每週一，夜間上課（7：00-9：40）共18週，省政大樓上課
B、漆藝-金繕：每週二，夜間上課（7：20-10：00）共18週，美術系館上課
C、古典油畫技法：每週四，夜間上課（7：00-9：40）共18週，美術系館上課。
D、東山魁夷的四季以及膠彩紙本創作：每週四，夜間上課（7：20-09：40）共18週，美術系館上課。
E、色彩理論與應用(一) 視覺設計：每週四，夜間上課（7：00-09：00）共18週，省政大樓上課。
F、速寫彩繪創作：每週六，下午上課（2：20-5：00）共18週，美術系館上課
G、素描(三)：每週六，下午上課（2：20-5：00）共18週，美術系館上課

這是一個階梯式的課程安排，色彩在自然環境與人為環境中佔有重要視覺與知覺地位，其涵蓋範圍相當廣泛，另因其又為生活中之必要元素介面，在食、衣、住、行、育、樂中，包括視覺藝術、工業產品、商業設計、視覺傳達，乃至建築物與空間設計…等，均與色彩息息相關。期望透過本課程對於色彩與視覺設計、圖案設計、創意發想、創作計畫及實踐四個階段透過色彩理論以及色彩意象之分析與應用，進而應用於藝術及設計的賞析與創作。

本課程將帶著學員使用書法尖鋼筆創作，鋼筆對比分明，有獨到的藝術呈現，也是最簡便有效的速寫工具，每週老師都會準備示範畫稿與講義，介紹鋼筆速寫步驟與注意事項，現場示範畫作，並引導學員輕鬆完成鋼筆速寫作品。

          

█課程目標
1.建立正確的拍照觀念，用照片紀錄人文歷史與心情寫照。
2.學習用手機修圖AＰＰ將照片稍加後製微調保存。
█課程特色：
在走讀台中周邊景點的同時，利用僅有的手機亦可學習到獨特的攝影技巧，拍下屬於自己的影像日記。

1. 從不同音樂活動體驗自己和音樂的關係
2. 了解並學習以音樂作情感表達的多樣性
3. 獲得基本明確的音樂治療概念

唱歌，原來可以這麼輕鬆自然！快速了解歌唱上的所有問題，打造你的自然唱腔！ 本班柴老師經過專業培訓，通過嚴格的N.V.T.教練考核，比賽表演經驗豐富，多次受邀為音樂比賽節目踢館選手，也曾獲得多次歌唱比賽冠軍，教學風格親切專業，能夠精準的聽出學員聲音上的盲點，立即提出有效的調整與改善，保證帶給你最正確的觀念與最精準的訓練。 認識一群喜歡唱歌的好友，一起學習訓練、一同站上舞台，用歌聲感動世界，盡情展現魅力。

課程目標：
1.學會正確發聲，輕鬆飆高音：音域可以透過後天的訓練，拓再拓寬，不會沙啞、走音、氣不足，更不用擔心傷害聲帶，讓唱歌跟講話一樣輕鬆自然。
2. 擁有紮實清亮，渾厚溫暖的音色：調整聲音的使用習慣，不再壓著喉嚨唱歌，開發出具穿透力的渾厚嗓音，自由展現最獨特動聽的音色。
3. 自在表達情感，掌握各種曲風：駕馭各種音樂風格，內化歌曲涵義，輕鬆唱出個人特色、真誠表達情感，提升演唱的渲染力，感動人心。